Shrek  (2001)

Produkcja: USA
Reżyseria: Andrew Adamson, Vicky Jenson
Obsada: Mike Myers, Eddie Murphy, Cameron Diaz, John Lithgow, Vincent Cassel

Opis: Shrek jest zielonym stworzonkiem, które nie lubi hałasu, zamieszania i niespodziewanych gości. Jakie było jego zdziwienie, kiedy do jego zacisza zawitało mnóstwo postaci z sąsiedniego królestwa bajki. Zostali wygnani ze swojego królestwa przez złego Lorda Farquaada i nie będą mogli powrócić do domów, dopóki ktoś nie uratuje narzeczonej Lorda- księżniczki Fiony z łap straszliwego smoka. Shrek wyrusza w niebezpieczną drogę na ratunek Fionie.

Rekomendacja Filmosfery: „Shrek” stał się już filmem kultowym, który wyznaczył drogę kolejnym animacjom, a zarazem wysoko postawił im poprzeczkę. Twórcy nie mieli na celu stworzenia kolejnej bajki dla dzieci o księżniczkach i złych czarownicach – choć tego rodzaju motywów nie brakuje w „Shreku”, zostały one przedstawione w zupełnie inny, nie infantylny sposób, tym samym czyniąc ze „Shreka” film dla starszych dzieci i dorosłych, nie zaś dla tych najmłodszych. Film obfituje bowiem w żarty, które dla maluchów pozostałyby niezrozumiałe. Oprócz naprawdę zabawnych dialogów obraz oferuje nam ciekawą fabułę, pełną akcji i nawiązań do innych filmów oraz bajek, świetny dubbing oraz rewelacyjną ścieżkę dźwiękową, doskonale oddającą charakter filmu. Warto wspomnieć, że polski dubbing to istny majstersztyk – zwłaszcza Jerzy Stuhr podkładający głos pod Osła przeszedł samego siebie i śmiało można stwierdzić, że jest to jedna z najlepszych dubbingowych kreacji w historii filmów animowanych. Świadczy o tym m.in. fakt, że wiele spośród kwestii wygłaszanych przez Osła ustami Jerzego Stuhra weszło do codziennego użytku.


Przerwana lekcja muzyki  (1999)

Produkcja: Niemcy, USA
Reżyseria:  James Mangold
Obsada: Winona Ryder, Angelina Jolie, Cela DuVall, Brittany Murphy

Opis: Ekranizacja bestsellerowej powieści Susanny Kaysen. Koniec lat 60-tych, okres kontestacji i rewolucji seksualnej. Wrażliwa młoda dziewczyna trafia do szpitala psychiatrycznego, który staje się dla niej prawdziwą szkołą życia.

Rekomendacja Filmosfery: „Przerwana lekcja muzyki” to jeden spośród najlepszych amerykańskich filmów, jakie powstały w ciągu ostatnich kilkunastu lat. Oczami Susany Kaysen, w postać której wciela się Winona Ryder, mamy okazję obserwować, jak wygląda życie w szpitalu psychiatrycznym i jak różnorodne – jak się okazuje, również inspirujące – osoby można tam spotkać. Co najistotniejsze jednak, „Przerwana lekcja muzyki” pozwala nam zobaczyć, jak cienka jest granica między tym, co kategoryzujemy jako „inne” i „niebezpieczne” a tym, co określamy jako „normalne”. Podobnie jak inne filmy, których akcja osadzona jest w zakładach zamkniętych, jak więzienia czy właśnie szpitale psychiatryczne, „Przerwana lekcja muzyki” staje się oknem, przez które można zajrzeć do zamkniętego świata, właściwie niezauważalnego z zewnątrz. Film z pewnością spodoba się fanom takich filmów jak choćby „Lot nad kukułczym gniazdem” czy „Skazani na Shawshank”. Warto również zwrócić uwagę na Angelinę Jolie wcielającą się w postać Lisy Rowe – w tej roli aktorka dała prawdziwy pokaz swoich możliwości, za co została uhonorowana Oscarem dla najlepszej aktorki drugoplanowej.


Kac Vegas (2009)

Produkcja: USA
Reżyseria: Todd Phillips
Obsada: Bradley Cooper, Ed Helms, Zach Galifianakis, Heather Graham, Justin Bartha

Opis: Czterech dobrych kumpli wyrusza na wieczór kawalerski do Las Vegas. Następnego ranka dopada ich kac-gigant, przyszły pan młody znika, a pozostali nie pamiętają, co się stało. Wyruszając na poszukiwanie kolegi, odkrywają, że jeden z nich poślubił striptizerkę, drugi miał doświadczenie homoseksualne, a wszystkich czterech ściga lichwiarz – bandyta.

Rekomendacja Filmosfery: Prawdziwy zalew rynku amerykańskimi filmami pseudo-komediowymi w ostatnich latach doprowadził do sytuacji, w której widz z dużą dozą podejrzliwości i nieufności odnosi się do kolejnych hollywoodzkich produkcji z tego gatunku. Obrazowi Todda Phillipsa nie tylko udało się przebić przez morze komedii, o których po trzech miesiącach od premiery nikt już nie pamięta, ale również odnieść nieprawdopodobny jak na film komediowy sukces. „Kac Vegas” doczekał się kontynuacji i zdobył rzesze fanów na całym świecie. Co się do tego przyczyniło? Z pewnością oryginalna fabuła, co w przypadku komedii nie jest łatwe do osiągnięcia, a także zabawne postacie głównych bohaterów, z których każdy śmieszy na swój odmienny sposób. Dla niektórych spośród nich film okazał się przełomowy – to właśnie „Kac Vegas” przyniósł światową sławę Bradleyowi Cooperowi i Zachowi Galifianakisowi. Ten film to oczywiście czysta rozrywka i nie należy się po nim spodziewać niczego więcej, niemniej na sobotni komediowy wieczór pasuje w sam raz.


Co się zdarzyło Baby Jane? (1962)

Produkcja: USA
Reżyseria: Robert Aldrich
Obsada: Bette Davis, Joan Crawford, Victor Buono, Wesley Addy

Opis: Jane była utalentowanym dzieckiem. Gdy dorosła, niewiele pozostało z jej dziecięcego wdzięku. Wtedy też okazało sie, że prawdziwy talent ma jej starsza siostra Blanche, która została gwiazdą filmową. Sława nie przewróciła jej w głowie. Co więcej, pomagała młodszej siostrze w karierze. Niestety każdy występ Jane kończył się niepowodzeniem. Pewnego dnia siostry wybrały sie na przyjęcie. Po nim postanowiły razem wracać do domu. Jane sporo wypiła i uparła się, żeby prowadzić samochód i doprowadziła do wypadku.

Rekomendacja Filmosfery: Choć „Co się zdarzyło Baby Jane?” nie został wyreżyserowany przez Alfreda Hitchcocka, to fabuła i sposób prowadzenia akcji, a także stale wzrastające napięcie, sprawiają, że film nabiera iście hitchcockowskiego stylu. Przerażająca atmosfera domu, w którym rozgrywa się akcja filmu, zaskakujące zwroty akcji i przyprawiająca o ciarki postać Jane Hudson – to wszystko czyni z obrazu Aldricha thriller w najlepszym wydaniu. No i ta niesamowita obsada: Bette Davis i Joan Crawford – czego chcieć więcej? Chwilami film dostarcza naprawdę mocnych wrażeń właściwie jedynie dzięki wspaniałej grze aktorskiej Bette Davis. Grana przez nią postać Jane Hudson to prawdziwie czarny charakter rodem z horroru – jej rola na długo zapada w pamięć, a Bette Davis można by oglądać na ekranie godzinami. Fani Hitchcocka powinni być filmem zachwyceni, ale polecam ten obraz również wszystkim miłośnikom thrillerów – zobaczenie takiego starszego tytułu spod znaku tego gatunku może dostarczyć naprawdę niezapomnianych wrażeń i pozwolić uzyskać szersze spojrzenie.


Twister (1996)

Produkcja: USA
Reżyseria: Jan De Bont
Obsada:  Helen Hunt, Bill Paxton, Cary Elwes, Lois Smith, Phillip Seymour Hoffman

Opis: Łowcy burz, Jo (Helen Hunt) i Bill (Bill Paxton), muszą połączyć siły, aby stworzyć zaawansowany system ostrzegania przed tornadami. Wykonując swą pracę, nagle znajdują się w krzyżowym ogniu niezwykle gwałtownych tornad.

Rekomendacja Filmosfery: „Twister” nie jest może tak spektakularnym i widowiskowym filmem katastroficznym jak „Dzień Niepodległości”  czy „Pojutrze”, ale nie czyni go to mniej wartym obejrzenia. Miłośnicy filmów katastroficznych i tak odnajdą w tym obrazie to, czego szukają – mocne wrażenia, niszczącą siłę przyrody i trzymającą w napięciu akcję. Przy okazji można się co nieco dowiedzieć na temat burz i tornad, gdyż to one stanowią przewodni temat obrazu. „Twister” to film, który sprawia, że przez chwilę sami możemy się poczuć jak łowcy burz, gdy widzimy rysujące się na horyzoncie, zapierające dech w piersiach tornada. Piękno i zarazem niszczycielska siła przyrody, którą możemy w „Twisterze” obserwować, to podstawowe atuty tego filmu. Kto umie je docenić, z pewnością po seansie nie będzie zawiedziony.