Każdy wielki twórca miał swój początek - moment, w którym dopiero kształtował język filmowy, badał granice formy i szukał tematów, które zdefiniują jego kino na lata. Bezpłatna platforma Arte.tv udostępnia wyjątkową kolekcję krótkometrażowych filmów, dzięki którym można zobaczyć pierwsze próby reżyserskie twórców, których nazwiska dziś należą do czołówki światowej kinematografii. To podróż przez różne epoki i style, od estetyki Nowej Fali po współczesne kino społeczne, a zarazem okazja, by zajrzeć do artystycznego laboratorium, w którym rodziły się przyszłe arcydzieła.

Nie zawsze trzeba rezerwować kilkadziesiąt minut, by doświadczyć wielkiego kina. Krótkometrażowe filmy dostępne na Arte.tv są idealne dla osób, które chcą obejrzeć coś wartościowego w przerwie między obowiązkami, lub w danym momencie nie mają czasu na wielogodzinne seanse. Platforma udostępnia wyjątkową kolekcję wczesnych dzieł reżyserów, którzy później na trwałe zapisali się w historii kina.

Denis Villeneuve - groteska w świecie nadmiaru

Zanim kanadyjski reżyser Denis Villeneuve, odpowiedzialny za kształt monumentalnej sagi „Diuna” nagrodzonej łącznie ośmioma Oscarami, podbił Hollywood, doskonalił swój warsztat w krótkich formach filmowych. Jego „Kolejne piętro” to groteskowa wizja uczty, w której bogactwo i obfitość stopniowo przeradzają się w rytuał destrukcji. Ten surrealistyczny obraz dowodzi jego umiejętności operowania absurdem oraz budowania gęstej, niepokojącej atmosfery, a także zwiastuje talent, który w pełni rozkwitł w późniejszych produkcjach, takich jak nominowane do Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego „Pogorzelisko”, „Sicario” czy „Blade Runner 2049”.

Claire Denis - dzień, który nie ma końca

Z kolei Claire Denis, znana dziś z subtelnych i zmysłowych obrazów takich jak „Izabelle i mężczyźni” z Juliette Binoche, zaczynała od krótkich etiud i filmów dokumentalnych. Jej wczesny „Le 15 mai” to historia pary, która budzi się w tym samym dniu - raz po raz, jakby czas się zapętlił. Denis, wychowana w Afryce i kształcona w paryskiej szkole filmowej, w tym studenckim projekcie podjęła motyw, który często powraca w jej późniejszej twórczości: egzystencjalne doświadczenie człowieka zawieszonego między życiem realnym a snem.

Ladj Ly - kamera w sercu konfliktu

Ladj Ly, najmłodszy z grona reżyserów, których filmy można zobaczyć na Arte.tv, dorastał na przedmieściach Paryża i już od początku używał kamery jako narzędzia dokumentowania społecznych napięć. „Nędznicy” w wersji krótkometrażowej pokazują policyjny patrol, którego brutalne działania zostają zarejestrowane. Ten film stał się fundamentem późniejszego, pełnometrażowego obrazu pod tym samym tytułem, który był nominowany do Oscara i Złotego Globu, zdobył Cezara dla najlepszego filmu oraz Europejską Nagrodę Filmową za odkrycie roku. Dzięki niemu Ly zapisał się w historii kina jako głos współczesnej Francji - bezpośredni, zaangażowany i świadomy siły obrazu.

Robert Enrico - spotkanie z losem

W filmie „An Occurrence at Owl Creek Bridge” Robert Enrico sięgnął po opowiadanie Ambrose’a Bierce’a, które prezentuje historię mężczyzny skazanego na śmierć podczas wojny secesyjnej. Gdy lina pęka, a więzień wpada do rzeki, zaczyna się jego dramatyczna ucieczka. Enrico, zdobywca Złotej Palmy i Cezara, laureat BAFTA MFF w San Sebastian, jeszcze przed sukcesami pełnometrażowymi udowodnił, że potrafi budować napięcie i balansować między iluzją a rzeczywistością w krótkich formach. Prezentowany na Arte.tv film, do dziś uznawany za klasykę gatunku, był dla niego przepustką do międzynarodowej kariery.

Philippe Garrel - młodzieńczy bunt

Philippe Garrel już w wieku ośmiu lat eksperymentował z kamerą, a jego pierwsze filmy były wyrazem fascynacji Nową Falą i ducha rewolucji 1968 roku. Krótki metraż z początkowego okresu jego twórczości „Skłócone dzieci” to opowieść o nastoletnich uciekinierach, których beztroska wędrówka przez wieś kontrastuje z przesłuchaniami ich rodziców. Obraz pokazuje, że bardzo wcześnie ukształtował się jego bezkompromisowy styl, pełen odniesień do polityki, ale koncentrujący się na jednostkach. Już wtedy reżyser budował własną legendę „ostatniego niezależnego twórcy francuskiego kina”.

Kino, które rodzi się w krótkiej formie

Kolekcja krótkometrażowych filmów na Arte.tv to świetna okazja do poznania wczesnych prac słynnych twórców i możliwość prześledzenia, jak rodzą się style artystyczne, które później odnajdziemy w ich obrazach pełnometrażowych. Każdy z tych filmów to fragment większej opowieści o kinie - o tym, jak eksperymenty i poszukiwania własnego języka otwierają drzwi do przyszłych arcydzieł.